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ALBI : Musée Toulouse-Lautrec
" La Belle Epoque de Jules Chéret : de l'affiche au décor "
Du 29 septembre 2012 au 31 décembre 2012

Jules Chéret
"Aux Buttes Chaumont – Jouets et objets pour étrennes "
Paris : Imp. Chaix 1885 -
Affiche : lithographie en couleur 123x176 cm.
© Musée Toulouse-Lautrec Albi © Les Arts décoratifs - Paris
© ADAGP


 Jules Chéret
© ADAGP

COMMUNIQUE DE PRESSE

Figure marquante des milieux artistiques et littéraires de la fin du XIXe et du début du XXe siècle, Jules Chéret est considéré par ses contemporains comme le « père de l’affiche en couleur » et « l’inventeur de l’affiche moderne ». Jules Chéret s’est imposé comme une figure pionnière et incontournable de l’histoire de l’affiche, il a contribué à transformer le paysage urbain en faisant descendre l’art dans la rue.
Le dessin vif, les compositions dynamiques, rythmées, les cadrages, les couleurs claires renouvellent les regards et inspirent des artistes tels Georges Seurat ou Toulouse-Lautrec. Sous l’influence de la critique et des amateurs d’estampes, l’affiche devient un objet de collection et une nouvelle mode apparaît : l’affichomanie, la collection d’affiche.
Chéret se consacre dès 1896 à des travaux de décoration intérieure, aux côtés de Rodin, Charpentier et Bracquemond, pour la villa La Sapinière du Baron Vitta à Evian. Suivront les salons de l’Hôtel de Ville de Paris, ou encore la préfecture de Nice. En abordant le décor, Chéret ne change pas de style, on retrouve dans ses fresques les couleurs, les compositions et les personnages emblématiques de ses affiches, lancés dans des mouvements ascensionnels.

Cette rétrospective révèle tant la richesse de la production d'affichiste de Jules Chéret que ses talents, plus confidentiels, de décorateur et de peintre. La présentation de cette exposition au musée Toulouse-Lautrec à Albi permet la mise en regard des oeuvres de Jules Chéret avec celles d'Henri de Toulouse-Lautrec ; elle autorise une analyse du travail de ces affichistes en comparant la mise en page, la pose des couleurs, la place de la lettre voire la transcription d'un même thème. L'exposition met ainsi en exergue la singularité et l'innovation propre à chacun de ces deux artistes de la Belle Epoque.


Service de Presse
Musée Toulouse-Lautrec - Albi

Jules Chéret (1836-1932) est considéré comme le père de l'affiche moderne. En tant que lithographe, imprimeur, artiste, peintre graphiste, décorateur et illustrateur, il est une figure marquante des milieux artistiques et littéraires parisiens, au seuil du XXème siècle. L'art de l'affiche de lithographie en couleur dont Chéret a fait une forme d'art particulière et indépendante a contribué par son énorme production d'affiches à modifier l'apparence de la ville de l'art, qu'était Paris à cette époque. La libéralisation de la presse, l'expansion du réseau ferroviaire et la croissance de l'économie et du commerce a conduit à la fin du XIXème siècle à une forte demande pour les affiches et les illustrations en couleurs.

Jules Chéret a dédié son art et ses motifs à tous les domaines de la vie économique, du cirque et des cafés-concerts aux expositions, des vêtements à la mode aux cosmétiques,  des produits pharmaceutiques aux périodiques. Ses créations artistiques extraordinaires lui ont valu le surnom de "Tiepolo les boulevards."

Jules Chéret est né à Paris le 31 mai 1836 dans une famille d'artisans. Son père est ouvrier typographe. A 13 ans, il devient apprenti lithographe, mais il s'intéresse déjà à la peinture en se rendant régulièrement au Musée du Louvre, pour y admirer Rubens Fragonard ou Watteau. Il devient peu après son apprentissage, ouvrier lithographe chez un imprimeur d'images pieuses et s'inscrit aux cours de l'Ecole Nationale de Dessin. Il trouve ensuite une place de dessinateur à Dôle et commence à créer des vignettes lithographiques pour la réalisation de brochures ou de couvertures de livres.

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Jules Chéret
" Exposition universelle de 1889 : Le pays des Fées "-
Paris : Imp. Chaix 1889 -
Affiche : lithographie en couleur -
©  Les Arts Décoratifs - Paris  © ADAGP

Il quitte la France pour l'Angleterre en 1856, pour apprendre de nouveaux procédés sur les techniques de la lithographie en couleurs. De retour à Paris en 1866, il créé son imprimerie pour réaliser des affiches illustrées en couleurs. Le succés est rapide : Jules Chéret multiplie ses créations d'affiches de réclames publicitaires qui lui assurent sa notoriété. En 1881, il cède son affaire et devient Directeur artistique de l'Imprimerie Chaix, ce qui lui permet de se consacrer davantage à son oeuvre artistique : affiches, dessins, gouaches. En 1889, il réalise sa première exposition et reçoit une médaille d'or à l'Exposition Universelle.

Jules Chéret n'aime guère l'esprit des salons et des expositions. Il préfère proposer ses oeuvres directement par relations à des amateurs éclairés, tels que le Baron Vitta, ce qui explique pourquoi son oeuvre de peintre reste encore mal connue, occultée qu'elle est par son travail d'affichiste des années antérieures.

A partir de 1895, Jules Chéret s'essaie dans une voie nouvelle qui est celle de la peinture de fresques murales, grâce à la commande de son admirateur le Baron Vitta pour la décoration de sa Villa " La Sapinière " à Evian.

En 1898, Jules Chéret décide de s'installer à Nice avec son épouse. Au cours de l'annéee 1900, il reçoit  une commande pour la réalisation d'un rideau de scène au Musée Grévin, qui restera l'un de ses chefs d'oeuvres dans ce domaine. Il reçoit également une commande pour la décoration d'un salon de l'Hôtel de Ville de Paris, qu'il achève en 1902.

En 1905, il participe à la décoration de la Taverne de Paris et en 1906-1907, il décore la salle des fêtes de la Préfecture de Nice sur le thème du carnaval et de la fête.

A côté de ses activités professionnelles de décorateur et à sa production de dessins et d'études préparatoires, Jules Chéret réalise de nombreux pastels et des peintures dont le sujet d'inspiration principal sera la femme dans sa beauté, sa grâce, sa coquetterie vestimentaire. Il peint également de nombreuses oeuvres sur le thème de la Commedia dell'Arte, la fête, et des scènes champêtres.

Dans les années 1920, atteint de cécité, il doit abandonner la peinture, et vient résider le plus souvent à Nice. Le Baron Vitta lègue à la ville de Nice une grande partie de sa collection d'oeuvres de Chéret, ce qui permet d'y ouvrir le Musée des Beaux Arts Jules Chéret. L'inauguration se tient en janvier 1928 en présence de l'artiste, et c'est le peintre symboliste Gustav-Adolf Mossa qui est est nommé le premier conservateur.

Quatre ans plus tard, le 23 septembre 1932, Jules Chéret décède à l'âge de 86 ans, pour être inhumé selon ses voeux au cimetière St Vincent de Montmartre à Paris.

Jules Chéret fut tout d'abord un pionnier dans le domaine de laffiche lithographique en couleurs, et il est considéré comme l'inventeur de l'affiche moderne publicitaire. La lithographie a été lune de ses techniques préférées. A côté de ses fameuses affiches, il a réalisé dans des formats plus modestes un grand nombre doeuvres lithographiées, proches des dessins, destinés à illustrer par exemple des menus, des programmes de spectacles, des faire-parts de naissance, et nombre de travaux intimistes.

Jules Chéret fut également un grand décorateur mural. Cette oeuvre décorative est visible à la Villa " La Sapinière " (1895-1897) de son ami le Baron Vitta, mais aussi à lHôtel de ville de Paris (1898-1902), au Musée Grévin, avec le rideau de scène (1900), à la Taverne de Paris (1905), à encore à la Préfecture de Nice, entre autres &


Musée Toulouse-Lautrec - Albi

(LMDA)