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"Le jardin offrait une image de la nature telle que Monet la désirait et telle qu'il l'avait déjà figurée dans ses tableaux; cela est très révélateur de la puissance de son réalisme et de la force de son besoin d'idéal : plutôt que d'élaborer sur la toile des formes picturales idéalisées, il choisit de créer de toutes pièces un jardin réel avant de se mettre à peindre. Il employait des jardiniers pour disposer les plantes "comme des couleurs sur une palette", pour essuyer la poussière se déposant sur les feuilles de nénuphars et pour ôter les fleurs fanées, mais il n'était pas soumis à pareilles contingences dans l'exercice de son art : c'est ce qui apparaît dans certains tableaux presque parfaits représentant le pont japonais ou le jardin fleuri et dans certains Paysages d'eau. Ce fut en fin de compte la recherche acharnée pour transcrire la vérité de la sensation qui vint rompre la douceur presque étouffante de ce coin de paradis".
Virginia Spate "Claude Monet la couleur du temps "
Editions du Chêne 1993 (extrait p.261 )"
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Cl. Monet
"Nymphéas "
1905
Huile sur toile 90 x 100
© Museum of Fine Arts Boston
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Cl. Monet
"Nymphéas "
1914
Huile sur toile 130 x 150
© Musée Marmottan Paris |
