Communiqués de Presse 2002 -2ème semestre

Lundi 21 octobre 2002
Clichy. Les Suvres figuratives de Françoise Persillon à la Galerie de l'Hôpital Goüin Exposition du 16 octobre au 1er décembre 2002 L'Association des Amis de l'hôpital Goüin annonce son EXPOSITION dans le cadre de son action "Les Couleurs de la Santé"!!! L'Association des Amis de l'Hôpital Goüin propose : l'exposition des peintures de Françoise Persillon
		Françoise Persillon est née en 1951 à Bordeaux. Après des études supérieures universitaires, elle entre en 1977 à l'Ecole Nationale Supérieure des Beaux-arts de Paris, atelier Zavaro (atelier figuratif). Elle obtient le diplôme Nationale Supérieur d'Art plastique en 1982. Depuis 1984, elle participe à de nombreux salons et expositions dont : -Salon de Mai et salon d'automne au Grand Palais de Paris en 1985, -Art Pontoise en 1996, -exposition au Palais des congrès de Monaco en 1986, -exposition à la Fnac Wagram à Paris en 1988, -exposition à la Galerie Mercure à Béziers en 1997 -exposition à la Galerie Le Soleil Bleu à Versailles en 1998 et 2001.
Françoise Persillon a commencé par faire beaucoup de dessins, croquis, qui servent des projets et sont une aide à la mémoire, le travail se faisant à l'atelier. Ayant réalisé des lithographies, elle va s'inspirer de ce procédé (superposition de couches de couleurs différentes) pour travailler l'acrylique dans cet esprit. La figuration de Françoise Persillon se caractérise par une touche résolument contemporaine dont les tons chaux soulignent une écriture sensuelle tout à son bonheur de saisir dans les sujets traités ce qu'ils ont de vie et de lumière : fruits, paysages du sud (Provence, Riviera), légumes. Les expositions se succèdent toutes les 6 semaines depuis 1997 dans la grande galerie de l'hôpital Goüin. Les visites sont gratuites pour les amateurs de peintures. Pour exposer, une seule condition : rencontrer notre Présidente, Madame de la Bouillerie, afin de convenir des formalités et du calendrier d'exposition. Adresse : Madame de la Bouillerie Présidente de l'Association des amis de l'hôpital Goüin Adresse du site internet de l'Association : http://amisdegouin.chez.tiscali.fr e.mail : amisdegouin@libertysurf.fr Pour visiter l'exposition gratuite : GALERIE DE L'HÔPITAL GOÜIN 2, rue Gaston Paymal 92110 CLICHY

Lundi 21 octobre 2002
Paris. Pêcher sans Tuer au Vaisseau Fantôme. Exposition du 13 novembre au 1er décembre 2002
" Sous les pigments" présente Pêcher sans Tuer Exposition photo - photos de Lucie Bruley et Liv Renberg - Au sud du Mexique, des hommes pêchent un coquillage - le Purpura Pansa - qui sécrète une encre pourpre lorsque l'on souffle dessus. Avec cette dernière ils teignent des fils de coton que leurs femmes tisseront pour en faire leurs jupes traditionnelles : les nahuas. Contrairement à d'autres techniques qui visaient à écraser le coquillage pour en extraire la couleur, les pêcheurs mixtèques prennent bien soin de ne pas le tuer. Ils le reposent sur les rochers pour le retrouver quelques semaines plus tard, à nouveau plein de cette encre si précieuse. Cette tradition vieille de plusieurs siècles sest vue menacée à maintes reprises.
Dernièrement, au début des années 80, les japonais qui utilisaient cette teinture dans la fabrication de leur kimono ont raflé les côtes et même payé des mexicains pour ramasser le plus grand nombre possible de coquillages. Cela a entraîné une dissémination de lespèce. Suite à une étude scientifique réalisée en 1984 sur le Purpura Pansa, les autorités classent ce coquillage comme faisant partie du patrimoine culturel et écologique du pays. Selon eux, il représente une tradition qui reflète " lharmonie et le parfait équilibre entre société et nature ". A la demande des pêcheurs de pourpre de Pinotepa de Don Luis, village situé dans la Sierra Madre del Sur au sud de lEtat de Oaxaca, lEtat mexicain délimite une zone de pêche accessible uniquement aux détenteurs dun permis. La société japonaise ne peut plus exercer. La population de ce village est parvenue à perpétuer cette tradition au fil des époques. Plus dun siècle après la disparition de la dernière manufacture de pourpre dans le bassin méditerranéen, ces hommes font partie des rares à pratiquer encore cette activité et ce parce quils voient en ce coquillage le gardien de leur tradition. Malgré les mesures prises par lEtat, le Purpura Pansa se fait rare, dautant quil est de nouveau convoité, cette fois-ci par les restaurateurs de la côte qui le proposent à leurs clients. Les pêcheurs en trouvent de moins en moins et craignent que leur tradition disparaisse. *LAssociation "Sous les Pigments"* Créée en 2001, cette association a pour but dengager et de promouvoir, autour des pigments naturels et de la couleur, des échanges culturels et des activités de création. Fondée par des passionnés de photos, dethnologie, et darts plastiques, sa première réalisation est un reportage photo-ethnologique sur ceux quon dit être les derniers pêcheurs de pourpre au Mexique. Ce reportage est lune des activités engagées par lassociation dans le cadre dun projet plus vaste intitulé " Couleur Coquillage ". Pour en savoir plus sur les activités et les projets de lassociation Sous les Pigments, visitez notre site Internet. www.souslespigments.org
Vaisseau Fantôme Embarcation artistique et autonome Quai François Mauriac (au pied de la BNF) Paris 13 Metro :- Bibliothèque F. Mitterrand (RER C ou ligne 14 - Quai de la Gare (ligne 6) Horaires : jeudis et vendredis de 17h à 20h samedis et dimanches de 15h à 20h Entrée libre Renseignements: www.vaisseaufantome.net www.axelibre.org		Contacts Sous Les Pigments : Liv Renberg à Gaillac : livrenberg@yahoo.fr : Tél : 05 63 57 11 26 - Fax : 05 63 81 29 22 Lucie Bruley à Paris : lucie_bruley@hotmail.com : Tél : 01 43 42 12 27

Jeudi 17 octobre 2002
Paris Artatum expose "Beauties" de Monika Robl Exposition du 24 octobre au 31octobre 2002
		Pour sa 7^ème exposition, Artatum présente les travaux du photographe Monika Rolb. La beauté nous entoure, nous nourrit, nous fait rêver. Encore faut-il la surprendre. Le regard de Monika explore et traque tout signe de beauté : corps, mouvements, formes, qu'elle compose en toute féminité. Une approche qui lie douceur et rigueur graphique en libre abstraction. Ses tableaux photographiques, véritables résonances de signes proposent une savante composition entre beauté nature et culture de la beauté.
Repères : Dès son enfance Monika se passionne pour la photographie et le graphisme, qu'elle étudie dans les meilleures formations de Munich. Très tôt son objectif se pose sur le corps à la fois esthétique, graphique et expressif des sportifs et des danseurs. Fascinée par la beauté, et la pureté des formes Monika collabore à la création de concepts et d'images pour les magazines Vogue, Stern, Marie Claire, Loden Frey. Monika Robl est un photographe de mode et cosmétique reconnu à l'international, elle vit et travaille à Paris, Munich et New York. Parmi les nombreuses expositions de Monika Robl, on notera particulièrement : Monika Mohr Galerie (Hambourg 2001), Galerie Brigitte Henninger (Munich 1999), Académie de la Einsteinstrasse (Munich 1996), Galerie VIII Espace Van Gogh, Festival International de la Photographie (Arles 1995), Maison du peintre Galerie (Moscou 1990), Hôtel Palace St Morrizt (1990). è Artatum présentera : 18 tirages 30 x 40 cm en couleurs sur papier baryté. è Vernissage : jeudi 24 octobre de 19h à 22h ARTATUM : 3 rue Geoffroy Marie - Paris 9^ème - fond de cour Tel : 01 42 47 15 53 - site : artatum.net En savoir plus : en consultant notre site artatum.net Artatum est une initiative originale de Marc Bergère, fondateur et directeur de création de Smartpixel, société de création graphique interactive. Artatum est un lieu d'exposition permanente ouvert aux talents de la création photographique contemporaine. Artatum, c'est plus qu'un Sil, c'est une démarche : faire découvrir et partager des talents, voir au delà de ce que l'on s'autorise à voir& Artatum est situé idéalement au cSur de Paris à deux pas des Grands Boulevards. Exposition ouverte les jours de vernissage et sur rendez-vous.

Mercredi 16 octobre 2002
Le Vigan. Les plasticiens solidaires des sinistrés du Gard à le Vigan - Gard. Exposition du 18 octobre au 20 octobre 2003
France - Gard LES PLASTICIENS SOLIDAIRES DES SINISTRES DU GARD Expo vente des oeuvres de: P. ANKE - J. BARRAL - A. BRANDY - O. CHEVALIER - S. CORALLO - L. DUBE - P. DUC - C. DUPIRE - A. GROSDIDIER - E. HENGL - B. JOUANNE - K. LUCCA - B. LE NEN - M. PENA - A. PLATET - M. PARADIS - A. SAPEL - A. TOP - M. VEYRAT - M. WOHLFAHRT Le 19 octobre 2002 de 10 à 18 heures Le 20 octobre 2002 de 10 à 16 heures Vernissage le vendredi 18 octobre à partir de 18 heures. Chapelle de l'hôpital du Vigan - Avenue E. D'Alzon Organisation : Conseil d'administration de l'hôpital du Vigan - Association "ART TROP D'AISE"

Lundi 7 octobre 2002
Chatou Alfredo Lopez et Philippe Rosenthal à Chatou. Exposition du 17 au 20 octobre 2002 Du 17 au 20 octobre, j'aurai le plaisir de vous présenter mes toutes dernières réalisations "Grand marché d'Art Contemporain de Chatou". Il s'agit de toiles inédites, non présentées à la "Galette des Arts". (message pour celles et ceux qui ont eu la gentillesse de venir à l'exposition "Improbables Rencontres") Philippe Rosenthal, Artiste Bourgeois, profitera de cette occasion pour vous présenter ses sculptures pleines de sensibilité. Comme le veut la tradition et les bonnes manières, le coup de rouge réglementaire vous attend au stand, allée Claude Monet. Vernissage : Jeudi 17 Octobre de 17 heures à 22 heures Pour recevoir une invitation pour le vernissage, merci de m'indiquer en retour de mail votre nom et adresse postale, très rapidement, car l'invitation vous sera envoyée par la poste de l'ancien temps, et vous savez ce que c'est... Si vous souhaitez simplement aller à l'exposition, vous pouvez avoir une invitation pour les autres jours à l'adresse : http://www.organisation-joel-garcia.fr/invitations.htm ( n'oubliez pas de sélectionner "Grand marché d'Art Contemporain de Chatou") Alfredo Lopez

Mardi 8 octobre 2002
Paris. Éditions Yellow Now (& before) Une rétrospective&chez Bookstorming Exposition du 9 octobre septembre au 15 décembre 2002
Bookstorming, site d'informations et librairie en ligne dédiée au monde de l'art contemporain, ouvre un espace librairie à Paris. Sur 280 m2 sur deux niveaux, Bookstorming vous offre le plus vaste choix d'ouvrages d'art contemporain avec près de 15.000 titres en consultation. Des livres, catalogues, livres d'artistes, magazines et multimédia - dont plusieurs centaines de titres épuisés - sur la peinture, sculpture, photographie, vidéo et architecture de 1970 à nos jours et provenant des plus grands éditeurs et musées, mais aussi de nombreux centres dart, fonds régionaux dart contemporain et associations français et internationaux. Le mercredi 9 octobre de 18 à 21 h, à l'occasion de la nocturne des galeries de la rive droite. ....vernissage de lexposition Éditions Yellow Now (& before) Une rétrospective& du 9 octobre au 15 décembre 2002 Livres dartistes, maquettes, correspondances, documents. Livres de photographes, photographies. Livres de cinéma, projections de vidéos& Vous pouvez nous visiter du mardi au samedi inclus de 13h à 19h et sur rendez-vous. bookstorming.com 24, rue de Penthièvre (angle av. Matignon) 75 008 Paris, France Tel : (331) 4225 1558 Fax : (331) 4225 1072 Métro : Champs Elysées Clémenceau / Miromesnil

Lundi 7 octobre 2002
Izel sur Semois ( Belgique) Albert de Villeroux sur les Cimaises de la Galerie "Le Bercail" Exposition du 5 octobre au 25 novembre 2002 Chers amis du Monde des Arts, Cest avec un plaisir rare que je madresse à vous pour vous dire quel fut mon bonheur dêtre présent au vernissage de lexposition dAlbert de Villeroux sur les cimaises de la galerie" Le Bercail " à Izel sur Semois, ce samedi 5 octobre 2002. Je dis précisément " plaisir rare ", car il ne nous est malheureusement que " trop rare " de pouvoir dialoguer avec un artiste authentique, dune part, et dialoguer aussi, et cest bien lessentiel, avec son Suvre, dautre part. Jajouterai également quil convient de mentionner le travail remarquable de qualité et de rigueur, effectué par Madame Poncelet, la propriétaire de la galerie qui permet, tant par son accueil chaleureux, et lexceptionnalité du lieu (une ravissante maison campagnarde meublée avec un goût très raffiné) que par la qualité culturelle des visiteurs conviés, doffrir à un artiste dexprimer au mieux létendue de son talent. Raisons pour lesquelles, lSuvre dAlbert de Villeroux ne pouvait rêver dun meilleur éclairage. Et, il me revient soudain à lesprit, cette phrase de Maurice Barrès : " Il est des lieux du monde où souffle lesprit". Ce fut le cas, samedi soir.
		L'oeuvre dAlbert de Villeroux, il faut le répéter, invite avant tout à la méditation. Pour le spectateur, ou mieux lamateur (au sens premier du terme : " celui qui aime ") sil se donne la peine dentreprendre le voyage, toile après toile, et souvent au-delà des toiles, commencera, alors pour lui, ce long cheminement qui conduit vers soi-même et nous invite, loin des turbulences du monde, à nous réconcilier avec ce que lhumanité recèle de meilleur. Cest pour avoir vécu personnellement cette émotion jubilatoire de la recherche du " sens primordial ", où la langue du peintre nous devient familière, quasi complice, où les couleurs chantent, musent ou encore nous chuchotent à loreille, où lSuvre nous conduit à notre propre dépassement, cest pour cela que je vous invite à voir cette exposition unique. Il est, en effet, tellement rare, dans le marché intempestif, impertinent, et incongru de lart tel que daucuns osent le définir aujourdhui, de rencontrer tout simplement " un peintre " que je vous souhaite de profiter à votre tour de ce moment déternité. Chistian Ronsmans Galerie Le Bercail Rue de l'Harmonie,1 B-6810 Izel sur Semois Tél : 061 31 26 52 site : Galerie Le Bercail voir aussi Galerie Le Monde des Arts

Lundi 7 octobre 2002

Poissy.
Les Heures Claires à la Villa Savoye

Exposition du 12 octobre au 18 décembre 2002

Christophe Vallet, Président du Centre des monuments nationaux
et Jacqueline Robin, Administratrice de la villa Savoye

ont le plaisir de vous convier au vernissage de l'exposition

les heures claires
le samedi 12 octobre 2002 à partir de 17 heures

Avec Alain Bernardini, Jean-Luc Bichaud, Delphine Coindet, Philippe Decrauzat, Olivier Dollinger, Véronique Joumard, Philippe Mayaux, Chantal Michel, Jiro Nakayama, François Paire, Dominique Petitgand, Veit Stratmann et Emmanuelle Villard

Commissaire: Frank Lamy

Exposition présentée du 12 octobre au 18 décembre 2002

Centre des monuments nationaux
Villa Savoye - 82 rue de Villiers - 78300 Poissy
tél. 01 39 65 01 06 - fax 01 39 65 19 33

tél. 01 39 65 01 06
villa-savoye@monuments-france.fr

Accès: R.E.R. ligne A, arrêt Poissy
puis bus, ligne 50 (direction La Coudraye) arrêt Les Oeillets ou Lycée Le Corbusier

Informations pratiques
ouvert tous les jours sauf le lundi,
de 10h à 18h jusquau 31 octobre
de 10h à 13h et de 14h à 17h, à partir du 2 novembre

Droits d'entrée
Plein tarif : 4 Euros
Tarif réduit : 2, 5 Euros Gratuit en dessous de 18 ans
Lexposition est comprise dans le droit dentrée

Vendredi 27 septembre 2002
Paris. Allers et retours au Plateau Les 5 et 6 octobre 2002
LES ALLERS-RETOURS DE NUIT BLANCHE DANS LE 19ÈME ARRONDISSEMENT (NUIT DU 5 AU 6 OCTOBRE) *** AU PLATEAU * Dans le cadre de l'exposition Maquis, Fiorenza Menini prolongera une performance, commencée lors du vernissage, soit le tournage en direct d'un film sans cut ni ellipse. * Yvan Salomone présentera un diaporama visible de l'extérieur du Plateau. * Hans Walter Müller réalisera une structure gonflable en extérieur. Info pratiques * Edition d'un MAP sur Julije Knifer angle de la rue des alouettes et de la rue carducci métro Jourdain ou Buttes-Chaumont pour plus d'info : cmasure@fracidf-leplateau.com *** AUX ANCIENNES POMPES FUNEBRES * Expérience sonore avec "Spatial Sound" d' Edwin van der Heide. Programmation de vidéo d'artistes de toutes générations et de toutes origines avec* * Plus qu'une image" par Caroline Bourgeois avec Pascale Cassagnau, "est-ce une bonne nouvelle" et Yann Beauvais avec light cone. programme détaillé sur demande à plusquuneimage@wanadoo.fr * Expérience sonore encore avec "Les feux de l'amour" par François Yordamian (découpage et analyse du soap opera) *** DES ALLERS-RETOURS PONCTUES PAR DES ESPACES DE REPOS, DE RESTAURATION ET DE DIVERSTISSEMENT * AOC, Agitation Oenologique & Culinaire, Sans colorant ni additif par Dominique Hutin ( découvertes de six saveurs de vins ) * Les écuries électro : rencontre entre Arthur H & co et Samon Takashi (Duel entre neurones digitaux et neurones organiques) * "Musique électro, webcams & projections" par le collectif Büro (relais de Dj's et Vj's sur fond de musiques expérimentales) * "Rêves éveillés / Somnambulismes du XXIe siècle" par Felix Kubin * "Requiem Profane" par Pierre Henry ( musique destinée aux heures de la nuit) LA NUIT BLANCHE EST UNE INITIATIVE DE LA VILLE DE PARIS DES NAVETTES SERONT A VOTRE DISPOSITION POUR VOUS EMMENER D'UN LIEU A L'AUTRE POUR TOUT COMPLEMENT D'INFORMATION www.nuitblanche.paris.fr

Jeudi 26 septembre 2002

Paris.
Les Ateliers de Ménilmontant et les Moyens du Bord

Exposition du 4 au 7 octobre 2002

Les Ateliers

de Ménilmontant et les Moyens du Bord
Vous invitent au vernissage des oeuvres des artistes

invités à loccasion

des Portes Ouvertes 2002

Guillaune Castel
Marie Crétal
Effelec
Mikaël Euzen
Bertrand Menguy
Hervé Merer

Le vendredi 04 octobre à 20 heures

 au Centre Social et Culturel des Amandiers
38 , rue des Amandiers Paris XXème

Contact :  Moyens du Bord
tél : 02 98 88 25 62/ 06 78 04 27 59

Prochain rendez-vous
 en pays de Morlaix
 du 1 au 3 novembre

de 10h30 à 18h30
portes ouvertes dans les ateliers d'artistes du pays de Morlaix

Lundi 23 septembre 2002
Paris. " Research & Dévelopment " de Julien C. à la Jungle Art Galerie Exposition du 1 septembre au 13 octobre 2002 Peintre, plasticien, performeur, Julien.C est issu de la génération graffiti. Bercé par la culture urbaine, les jeux vidéos, la bande dessinée, le skate, la mode, le japon et les mangas, il est très vite influencé par des artistes comme Keith Haring et Futura 2000. Autodidacte, ses premières recherches artistiques et graphiques s'articulent autour de la figuration libre et prennent naissance sous forme de toiles et de fresques qu'il réalise pour des particuliers et des entreprises. Ses performances se multiplient, il cherche dès lors à créer un fort impact visuel par des techniques de dessin très graphique. L'oeuvre doit pouvoir fonctionner seule, détachée de tout discours. S'interressant aux grands courants picturaux du XXème siècle, il se fascine pour le mouvement Fauve; en Matisse, il reconnaît un trait qu'il cherche à développer, à transcender mais c'est avec la découverte de l'Art Nouveau qu'il s'oriente vers de nouveaux horizons graphiques. Il utilise des imprimés d'époque, des motifs qu'il décide d'incorporer à ses toiles comme les éléments indispensables d'un esthétisme harmonieux.
		Dés 1998, Julien s'attache à développer une recherche picturale sur de nouveaux supports ; il peint directement sur toile libre sans contrainte de format, s'essaie aux techniques du collage et découvre la texture du papier qui lui inspirera sa série des tableaux kimonos . Né en 1972, Julien vit et travaille à Paris, avec une quinzaine d'expositions à son actif, il a également réalisé de nombreuses performances live pour divers festivals. Emprunt d'un univers urbain son exposition Research &Development, nous propose ici ses dernières peintures 2001-2002. La Jungle Art Galerie est ouverte du mardi au vendredi de 12h30 à 18h30, samedi et dimanche de 13h30 à 19h00. Web : www.jungle-art-galerie.com E-mail : infos@jungle-art-galerie.com Telephone - Fax : 0033 (0) 140 376 097 Adresse : 3 rue Eugène Varlin 75010 Paris

Vendredi 20 septembre 2002
Paris. Stéphane Jaubert-Segond : " KNSM AMSTERDAM " à Interface Exposition du 16 septembre au 15 novembre 2002 Stéphane Jaubert-Segond présente pour la première fois dans les locaux d'Interface une série de tableaux intitulée « KNSM* AMSTERDAM », inscrite dans la temporalité d'un parcours à Amsterdam l'hiver 2000. Humidité, brouillard, sol enneigé et verglacé forment le plan atmosphérique sur lequel des motifs récurrents : vélos, bâtiments industriels, grues portuaires écrivent chacun leur propre scénario. « Borneo Buiding» opère un travail de mémoire sur un bâtiment industriel des KNSM Islands voué à une destruction prochaine. « Borneo Tomb » est un mémorial, ce tableau fige en creux dans une épaisseur de charbon les noms de ports internationaux inscrits sur la façade de ce bâtiment (Amsterdam, Londen, Bazel, New York&). La série se poursuit avec « Bicycle Field » large toile de 6m² sur laquelle les vélos hollandais se positionnent en rang de bataille serré dans un paysage de brume ; « Red Lights » modèle les lumières du quartier des prostituées du Red Lights District. Enfin, une série de petits formats sur lesquels des vélos fantomatiques sont mis en situation, « Sisyphe's Bicycle » revisite le mythe de Sisyphe, « l'Origine du monde » est un hommage à Courbet.
Stéphane Jaubert-Segond s'interroge sur le sens du paysage contemporain. Il s'attache à en repérer les lignes de force et les composantes essentielles avec une grammaire picturale singulière faite de coulures, tâches, signes, et de matériaux souvent collectés in situ. Sa peinture convoque des images qui virtualisent de nouvelles formes paysagères comme la série « Paris-Bruit de bottes » présentée aux côtés du peintre Gérard Garouste cet été au Château de Sédières... Bottes fétiches, paysages féminins de l'instant qui se dissolvent dans le bruit de la ville. Paysage de nature, dans lequel il trouve un silence stimulant - notamment dans son atelier en Corrèze, paysage urbain de Paris, New York ou Amsterdam, à partir duquel il décrypte un monde complexe et changeant. Sa peinture se nourrit de contrastes : bruit et silence, vitesse et lenteur, cycle des jours et lumières artificielles, calme et agitation. Peintre mais aussi architecte, le paysage constitue pour lui la forme privilégiée d'une rencontre avec le monde contemporain. " Je ne sais pas où je suis, je ne le saurai jamais, dans le silence on ne peut savoir, on doit juste avancer." C'est sans doute dans ce silence dont parle Samuel Beckett que Jaubert-Segond poursuit son oeuvre . rencontre silencieuse et privilégiée avec l'existence, l'espace d'un regard. * K.N.S.M. : Koninklÿke Nederlands Stoomvaautn Maatsschappÿ (Compagnie Royale Néerlandaise de machines à vapeur) JAUBERT-SEGOND www.jaubert-segond.com www.InterfaceEurope.com 28-32 rue de l'Amiral Mouchez 75014 Paris - Métro Cité Universitaire Interface : Laurence Catuogno 01 58 10 20 26 Artiste : Johanna Jaubert-Segond 06 12 94 53 10 jobseg@jaubert-segond.com

Mardi 17 septembre 2002
Antibes. Francisque Poulbot ou l'Eternelle Jeunesse Exposition du 1er octobre au 31 décembre 2002
		Francisque Poulbot qui est né en 1879 à Saint-Denis (Seine Saint-Denis), est mort le 16 septembre 1946 à Paris. Entre ces deux dates se situent les créations dun artiste dont les Suvres furent si appréciées et si représentatives de l univers de lenfance, quau bout du compte, lon désigna sous le nom de " petit poulbot " tout gamin malicieux, enjoué, espiègle, débordant de vie et se comportant en digne héritier du " Gavroche " des Misérables de Victor Hugo... Dessinateur de presse de 1895 (date de la parution de sa première Suvre) dans le journal " Le Pêle- Mêle", jusquà 1946 dans " Benjamin ", sa participation à dinnombrables revues se décline dans un inventaire particulièrement impressionnant... Simples reprises de dessins de presse ou résultats dune création spécifique, les Suvres de Francisque Poulbot se retrouveront tout naturellement éditées en cartes postales.La carte postale, modeste Suvre dart accessible à tous, convient parfaitement au climat qui émane des scènes enfantines où excelle l artiste. On remarque tout de suite la simplicité et la justesse du trait qui traverse les années sans prendre une seule ride. Les propos quil prête aux enfants sont souvent espiègles, incisifs mais toujours dénués de méchanceté (gratuite). Habillée dhumour et de légèreté, cest une grande leçon dhumanisme qui se dégage de l ensemble de cette production. Christian Deflandre
Contacts : MUSEE DE LA CARTE POSTALE : 4 Avenue Tournelli 06600 Antibes Du 1er octobre au 31 décembre 2002 tous les jours de 14 à 18 h sauf le lundi Relations Presse : Christian DEFLANDRE Tél : 04 93 34 24 88 Adresse e mail : cartepostalemuse@aol.com Site : http://pageperso.aol.fr/cartepostalemuse/umindex.html Voir expositions en France & Régions

Jeudi 5 septembre 2002
Clichy. Les Couleurs de la Santé à la Galerie de l'Hôpital Goüin Exposition du 1 septembre au 11 octobre 2002 L'Association des Amis de l'hôpital Goüin annonce son EXPOSITION dans le cadre de son action "Les Couleurs de la Santé"!!! A partir du 1er septembre et jusqu'au 11 octobre, L'Association des Amis de l'hôpital Goüin propose : l'exposition des peintures de Chantal MALET. Pour visiter l'exposition gratuite : GALERIE DE L'HÔPITAL GOÜIN 2, rue Gaston Paymal 92110 CLICHY
L'Association des Amis de l'hôpital Goüin propose une Galerie d'exposition permanente gratuite pour des peintres ou photographes amateurs ou professionnels confirmés. Cette galerie est accessible à tout artiste dont l'oeuvre correspond au thème général de notre action "Donner des couleurs à l'hôpital". Vous pourrez d'ores et déjà trouver dans la page exposition du site, l'ensemble des artistes qui a exposé ou bien qui exposera jusqu'en 2003. Les expositions se succèdent toutes les 6 semaines depuis 1997 dans la grande galerie de l'hôpital Goüin. Les visites sont gratuites pour les amateurs de peintures. Pour exposer, une seule condition : rencontrer notre Présidente, Madame de la Bouillerie, afin de convenir des formalités et du calendrier d'exposition. Adresse : Madame de la Bouillerie Présidente de l'Association des amis de l'hôpital Goüin Adresse du site internet de l'Association, page exposition : http://amisdegouin.chez.tiscali.fr/Expositions_1.htm e.mail : amisdegouin@libertysurf.fr Je vous prie d'agréer, Madame, Monsieur, au nom de l'Association, l'expression de mes sentiments distingués. André LE TEXIER

Jeudi 5 septembre 2002

Lille.
Du lieu au lien : l'événement culturel de la rentrée lilloise

Exposition du 27 septembre au 13 octobre 2002

PEINTURE - PHOTOGRAPHIE - INSTALLATION
Lille : 61 rue du Marché . Du 27 septembre au 13 octobre du Jeudi au Dimanche de 15 heures à 19 heures
Contact : Christophe GAUDIN Régisseur vernissage +33 (0)1 73 72 70 69

Lévénement culturel de la rentrée Lilloise
Par leurs travaux
Dorothée WYCART, Caroline SCHELCHER et Delphine BORREWATER
mettent en évidence des relations fortes entre leurs réalisations et le lieu.
Ces trois jeunes artistes, présentent chacune leurs peintures, photographies et installations à voir et à entendre.
Elles sexposent du 27 septembre au 13 Octobre chez Johanne au 61, rue du marché à Lille.
Le vernissage-événement, jeudi 26 à 18h00 et sur invitation uniquement,
verra Tatiana et Michel Gershwin donner
une improvisation musicale !
Un livret à tirage limité est réalisé par les artistes et vendu pour l'occasion.
Une présentation presse sera effectuée le mercredi 25 septembre

Mercredi 4 septembre 2002

Paris.
Maquis : Le Plateau

Exposition du 19 septembre au 24 novembre 2002

Gary Hill, Julije Knifer, Fiorenza Menini, Yvan Salomone, Paola Yacoub Michel Lasserre

vernissage presse en présence des artistes le mercredi 18/09 de 10h à 12h
réservation au 01 53 19 88 11
Vernissage public le mercredi 18/09 de 17h à 21h

Le terme « maquis » est à entendre dans son sens métaphorique : un territoire aux contours mouvants dans lequel les artistes développent leur expérience intime et historique du temps et de l¹espace ; un lieu où les notions de traces, de passages sont sans cesse à redéfinir ; un espace de résistance où chacun élabore sa « stratégie ».

Gary Hill présentera au Plateau une installation vidéo intitulée Accordions (The Belsunce recordings, July 2001) réalisée en 2001 à Belsunce, quartier populaire de Marseille dans lequel se côtoient différentes communautés.
Les cinq projections simultanées de ce travail font apparaître et disparaître des visages anonymes à une cadence syncopée amplifiée par une « bande son » (des voix tremblées) qui accompagne la disparition du visage. Le temps de réception du visiteur, ainsi que celui d¹une possible rencontre avec l¹autre, est bousculé.
Julije Knifer réalisera une peinture murale dans plusieurs espaces du Plateau et présentera des dessins et des peintures. Depuis la fin des années 50, cet artiste développe un travail pictural abstrait qui confronte le noir et le blanc et explore la notion de méandre : symbole de la ligne du temps dont chaque séquence symbolise un rythme particulier. Ces variations sans fin, lignes courantes qui progressent en formant des angles droits, ont un réel pouvoir hypnotique sur le spectateur.
Fiorenza Menini proposera le soir du vernissage (18 sept) une performance intitulée Retrospectiva : soit le tournage d¹un film en temps réel, une prise d¹images en continu, sans passer par le cut ou l¹ellipse. Ici la caméra n¹est pas uniquement présente pour garder une trace de l¹action : elle fait partie intégrante du dispositif de la performance et rend possible ce lien fragile entre le temps direct de l¹action et le temps différé de la vidéo projection.
Yvan Salomone s¹attache à peindre des zones portuaires, industrielles, à connotations militaires sans présence humaine. Organisées en longs panoramas, ses aquarelles sont régies par un strict protocole de réalisation dans lequel le temps induit la prise de contact avec la réalité : une aquarelle par semaine.
Ces aquarelles qui se développent dans la sérialité donnent à voir des paysages dans lesquels le temps semble suspendu.
Paola Yacoub Michel Lasserre exposeront un travail réalisé au Sud-Liban, qui porte sur l¹expressivité du territoire, les changements d¹aspect des lieux à travers les faits historiques contemporains. Développé à partir de textes, de photographies, de rencontres et de discussions, ce travail interroge l¹histoire des lieux entre deux frontières, l¹immédiateté des circulations humaines et invite le spectateur à réfléchir à l¹historicité des faits actuels.

A NOTER AUTOUR DE L¹EXPOSITION

!!! Rencontres avec les artistes de l¹exposition*
Jeudi 26 septembre à 17h, Gary Hill
Samedi 28 septembre à 15h, Paola Yacoub Michel Lasserre
Samedi 5 octobre à 15h, Yvan Salomone
Samedi 12 octobre à 15h, Fiorenza Menini

Visite de l¹exposition
Dimanche 29 septembre et dimanche 20 octobre à 15h, Eric Corne (Co-directeur du Plateau ; Commissaire de l¹exposition) présentera l¹exposition.

!!! Nuit Blanche (5 au 6 octobre) / accès libre
« Cet événement proposera aux parisiens une aventure dans leur propre ville, un voyage immobile la nuit, quand les lumières transforment l¹espace réel en studio de cinéma », Jean Blaise, mai 2002.
Fiorenza Menini prolongera toute la nuit la performance réalisée le soir du vernissage.
Yvan Salomone proposera un diaporama réalisé à partir de ses photographies du port de Saint-Malo.

Rencontre avec la revue Vacarme, jeudi 24 octobre à 20h

!!! Performance de Patty Chang, jeudi 7 novembre à 20h30

Samedi 19 octobre à 15h, samedi 9 novembre à 15h et samedi 16 novembre à 15h
Paola Yacoub Michel Lasserre : Plateau de travail
Avec les personnes intéressées, Paola Yacoub Michel Lasserre relèveront les circulations transversales et locales à proximité du centre d¹art et esquisseront « une reconnaissance des enjeux de l¹expressivité de voisinage ».

!!! Conférence autour de la notion d¹espace public chez Hannah Arendt*
Jeudi 14 novembre à partir de 20h Intervenants : Jean-Louis Déotte, professeur de philosophie à l¹Université de Paris VIII / Jacob Rogozinski, professeur de philosophie à l¹Université de Strasbourg / Martine Leibovici, maître de conférence en Sciences politiques à l¹Université de Paris XIII / Maria Muhle, doctorante en philosophie à l¹Université de Paris VIII.

Mois de la photo (30 octobre-1er décembre) / accès libre
Dimanche 24 novembre à partir de 18h, Paola Yacoub ; Michel Lasserre rencontreront le public à la veille du décrochage de l¹exposition. Ce moment d¹échanges sera l¹occasion de tirer un bilan des différentes rencontres avec le public qui auront ponctué l¹exposition.

Publication
A l¹occasion de cette exposition, un ensemble de textes d¹Eric Corne (Co-directeur du Plateau Chargé de la programmation), de Catherine David (Directrice du Witte de With à Rotterdam, Critique d¹art), de Paul-Emmanuel Odin (Critique d¹art), d¹Eric Verhagen (Professeur à l¹Université de Valenciennes, Critique d¹art) et d¹Elisabeth Wetterwald (Critique d¹art) seront publiés.

* Réservation indispensable au + 33 1 53 19 84 10
Le Plateau - Fonds régional d¹art contemporain d¹Ile-de-France
Angle de la rue des alouettes et de la rue Carducci 75019 Paris
Bureau : +33 1 53 19 88 10 / Espace d¹exposition : +33 1 53 19 84 10

Mercredi 4 septembre 2002
Marseille Galerie itinérante d'Art Contemporain De Barcelone à Marseille Exposition du 16 septembre au 31 octobre 2002 à Marseille aux Arcenaulx
Depuis 1994, Bazart, l'Hypermarché Itinérant d'Art Contemporain a présenté 165 artistes, accueilli plus de 500.000 visiteurs et diffusé 32.000 oeuvres originales à 14.000 amateurs d'art. À Amsterdam, Berlin, Paris, Londres, Barcelone, Strasbourg, Lyon, Toulouse, Bordeaux, Nantes et Marseille, certains de ces artistes ont connu un succès exemplaire et exposent régulièrement dans des galeries et musées prestigieux. Avec Bazartplus, Galerie Itinérante d'Art Contemporain, vous allez pouvoir les rencontrer, les apprécier, acquérir leurs oeuvres, mais aussi leur demander d'en créer spécialement pour vous ou votre entreprise. Roser Oduber Barcelona Les Arcenaulx. 25, cours d'Estienne d'Orves. 13001 Marseille Salles Rimbaud et Giono (au fond du passage à droite) Du lundi au samedi de 10h à 19h Parking Cours d'Estienne d'Orves (sortie centrale) Métro Vieux Port Informations: www.bazartplus.com Contact Presse : Dominic Campillo et Sophie Luce M 06 84 20 26 56 Email contact@bazartplus.com Iconographie haute-résolution pour illustration d'articles: www.bazartplus.com rubrique Hi-Res

Mardi 3 septembre 2002

Paris
" Improbables Rencontres " à La Galette dans l'Art

Exposition du 12 au 22 septembre 2002

Bonjour.
Ci-joint l'annonce de l'exposition "Improbables rencontres", qui a lieu dans le cadre du festival ART ET SQUATS, orchestré par le Palais de Tokyo.

UNE GALETTE DANS L'ART propose "Improbables rencontres",

exposition politico-artistique vivante avec
- Performance de Yabon Paname, "Ministre de la culture off" ;
- Sculptures anthropomorphes de Pascal ;
- Toiles militantes d'Alfredo Lopez

A propos de la Galette dans l'Art

Le squat de la rue Dauphine s'appelle Une Galette dans l'Art, mais tout le monde persiste à parler de la créperie (nom du dernier commerce que ces très anciens murs abritaient).

Mais peu importe sa dénomination, on s'y retrouve de bon coeur, particulièrement les soirs de vernissage, parce que, voyez vous, on y verni bien et fort souvent dans cette atypique galerie de la rive gauche : une exposition originale de plusieurs artistes autour d'une thèmatique tous les 10 jours .

Cette cadence est le fruit de la situation d'urgence dans laquelle nous nous trouvons. Le squat est éphémère, c'est le jeu, et l'issue sans date...

La galerie a présenté 58 artistes plasticiens ( peintres, sculpteurs, vidéastes, photographes etc.), ses murs ont reçu les très beaux maux de notre société avec les Iconotrashs et leur "peuple qui manque" durant la soirée autour des intellos précaires, ils ont vibré lors d'intimistes concerts jazz, de soirée gospel, de performances d'une rare intensité et justesse. C'est un petit lieu de culture et de gratuité ambivalent : celui de notre société et de ses alternatives.

Le festival ART et Squats
Le Palais de Tokyo et la vingtaine de collectifs des squats artistiques de Paris, dont Une Galette Dans l'Art, ont décidé de mettre en oeuvre un projet commun. L'objectif principal est de sensibiliser et d'informer le plus large public des multiples expériences et manifestations de la mouvance des squats artistiques de la région parisienne. Il s'agit d'aider à une meilleure prise de conscience des réalités de ces lieux de création et de rendre mieux visible leurs potentiels créatifs et la grande précarité de leur statut.

Pivot de l'évènement, le palais de Tokyo organise une exposition "Squats d'artistes : documents"

Repères sur Alfredo Lopez
Après des débuts dans la Bande Dessinée (Lauréat du Festival d'humour de Chambrousse, D.A de Narcose), passionné des médias intéractifs, Alfredo Lopez crée en 1995 une société de web-design , avant de se réaliser dans la peinture. Marié à une psy, papa d'un petit garçon, Alfrédo-le-parisien, quitte la capitale pour se consacrer à son art, sa famille, son chien et ses deux chats.

Expositions à venir d'Alfredo Lopez
UNE GALETTE DANS L'ART
Du 12 au 22 septembre
du lundi au vendredi de 15h00 à 20h00
9 rue Dauphine 75006 Paris

JOURNEES DU PATRIMOINE
Samedi 21 septembre - De 16h00 à 20h00
Dimanche 22 septembre - de 12h00 à 18h00
Mairie de Chaudon, (Eure et Loir 28)

GALERIE 43
Du 1 au 30 octobre
du lundi au vendredi de 11h00 à 16h00
43 rue de Prony 75017 Paris

ABRACADABAR
Samedi 23 novembre
De 14h00 à 18h00
123 avenue Jean-Jaurès 75019 Paris

Contacts :
LA GALETTE DANS L'ART : 9 rue Dauphine 75006 Paris
M° Pont-Neuf, St-Michel ou Odéon
Du 12 au 22 septembre 2002 tous les jours de 15 à 20 h sauf le dimanche
Vernissage : jeudi 12 septembre de 18h00 à 21h30
Contact : Laurence Perret 06 70 12 53 92 / Alfredo Lopez 06 88 32 74 61

Alfredo Lopez http://www.alfredolopez.com
La Galette dans l'art http://mapage.noos.fr/lperet000v
Le festival Art et squats http://www.palaisdetokyo.com