Les statuettes Nok du Louvre restituées au Nigeria. Mercredi 30 janvier 2002
Le Nigeria et La France viennent de trouver un accord sur les trois statues Nok nigérianes exposées au Louvre, dont le Nigeria avait officiellement demandé la restitution.
Ces trois statues Nok exposées dans le Département des Arts Premiers du Louvre avant qu'elles ne soient transférées dans le futur Musée des Arts Premiers sur le Quai Branly, avaient fait l'objet d'une demande de restitution par l'Etat Nigerian, dans la mesure où elles proviennent d'un site archéologique découvert au début des années 1990, lors de prospections minières menées par la France, alors que le Nigeria avait interdit l'exportation de toute pièce archéologique.
Ces objets, selon le Conseil International des Musées ont été nécessairemnt sortis illégalement du pays. L'accord qui vient d'être trouvé reconnaît au Nigeria la propriété juridique des statuettes Nok en terres cuites, sachant que le Nigeria accepte le maintien en dépôt au Musée des Arts Premiers du Quai Branly pour une durée de 25 années renouvelables .
L' "Homme de la Liberté" de César au centre d'une bataille judiciaire. Jeudi 31 janvier 2002
La statue du sculpteur César intitulée "L'homme de la liberté", installée à Lyon entre l'Opéra et le Rhône, avait été achetée aux enchères par la Chaîne Thermale du soleil, en 1999 pour près de 460.000 euros dans le cadre de la liquidation d'une Société Immobilière dont le responsable avait commandé l'oeuvre à l'artiste.
Mais le Tribunal de Grande Instance de Lyon en juin 1999, saisit par l'Association Sauvegarde et Embellissement de Lyon, avait interdit l'enlèvement de la statue, par son nouveau propriétaire, tant que l'autorité administrative compétente, en l'occurence La Mairie de Lyon, n'aurait pas accordé son autorisation après l'avis de la commission des Architectes des Bâtiments de France.
La Cour d'Appel de Lyon venant de lever l'interdiction de déplacement de la statue, à la demande du propriétaire de l'oeuvre, l'Association Sauvegarde et Embellissement de Lyon a immédiatement engagé une procédure en continuation de l'arrêt rendu par Le Tribunal de Grande Instance pour obtenir de nouveau le maintien de la statue.
La collection de coiffes anciennes reste en Touraine. Mercredi 30 janvier 2002
Une collection de près de 300 coiffes et bonnets féminins du XIXème siècle vient d'être vendue aux enchères samedi dernier à Rochecorbon en Indre-et-Loire. Cette collection qui appartenait à un musée privé, contraint à la fermeture, faute de successeur, a pû être rachetée par la Société Archéologique de Touraine pour un montant de plus de 110 000 euros, avec le soutien du Conseil Général, le Conseil Régional, a Chambre de Commerce de Tours et des particuliers, alors que des acquéreurs belges et japonais en convoitaient ouvertement l'acquisition.
Cet ensemble de coiffes et de bonnets anciens ont tous été confectionnés par des brodeuses des villages et des environs de Tours au cours du XIXème siècle principalement. La plus ancienne de ces coiffes brodées date de 1780, mais pour l'essentiel dans cette collection , elles datent d'une période allant de 1820 à 1920, période où la Touraine dominait le marché en France des coiffes de dentelle et de coton, avec la Bretagne et la Normandie.
Décés de l'architecte du Bauhaus Herbert Hirche. Mercredi 30 janvier 2002
A Heidelberg, en Allemagne, vient de décéder à l'âge de 91 ans, l'architecte allemand Herbert Hirche, de l'école du Bauhaus.
Herbert Hirche est né en 1910 à Goerlitz, en Silésie. De 1930 à 1933, il avait suivi des cours à l'Ecole d'Architecture et d'Arts Décoratifs du Bauhaus, à Dessau puis à Berlin, et avait eu parmi ses professeurs Wassily Kandinsky et Ludwig Mies Van der Rohe. De 1934 à 1938, Herbert Hirche avait travaillé avec Mies Van der Rohe et Lilly Reich.
De 1952 à 1975, il avait aussi enseigné à l'Académie en tant que professeur d'architecture intérieure et de design mobilier.
Le Bauhaus fondé à Weimar en 1919 par Walter Gropius, et qui s'était s'installé ensuite en 1925 à Dessau, comptait parmi des artistes très prestigieux tel Wassily Kandinsky, Paul Klee, Johannes Itten, Mies Van der Rohe, Oskar Schlemmer, Laszlo Moholy-Nagy, Lyonel Feininger, Marcel Breuer et Herbert Hirche. L'école de Dessau défendant des idéaux socialistes avait été contrainte de déménager en 1932, pour s'établir à Berlin, mais avait dû fermer quelque temps après en 1933, car les les nazis y voyaient un centre "d'art dégénéré". La plupart des artistes avaient dû alors s'enfuir à l'étranger, principalement aux Etats Unis, pour échapper aux persécutions nazies.
Des tombes à incinération du Xème siècle av. JC. Mardi 29 janvier 2002
Des archéologues viennent de mettre au jour sur le site de Ruscino dans les Pyrénnées Orientales d'anciennes tombes à incinération que l'on daterait de l'an 900 av. J.C. Cette découverte importante d'un point de vue archéologique éclaire lhistoire du site de Ruscino dont on faisait remonter l'origine au début du VIe siècle avant Jésus-Christ, et dont une partie romaine remonte autour de l'an 20 av. J.-C. environ.
Des fouilles au dessous de la partie romaine ont permis de découvrir les restes dune cabane construite en roseaux, renforcée par des poteaux sur un sol en argile avec un foyer et les restes dun four en terre cuite. Des morceaux dune amphore étrusque découverte sur place permettent d'indiquer que cette cabane date d'environ 600 av. J.C. Une petite tombe contenant les restes dun bébé a également été découverte au côté de la cabane montrant une pratique connue jusqu'à lépoque romaine de ne pas séparer la mère du corps de son enfant décédé.
Légérement à l'écart, une fosse de conservation de grains, a été également mis au jour, et une série de fosses à incinération de 50 cm de largeur environ, antérieures à la construction en roseaux et datant de 900 à 800 av. J.C, avec de nombreux débris de céramiques.
L'une de ces fosses contenait un vase enfermant les os dun jeune enfant incinéré entourés d' anneaux et en bronze et de perles d'ambre. Il s'agirait pour les spécialistes de la plus ancienne tombe denfant incinéré connue dans le sud de la France.
Le sarcophage d'Akhenaton revient en Egypte. Mardi 29 janvier 2002
L'Egypte vient de se foire restitué par l'Allemagne, la partie inférieure du sarcophage
d' Akhenaton, plus de 80 ans après son vol. Cette partie du sarcophage, ramenée en fin de semaine dernière en Egypte, a pu être exposée dès dimanche au Musée du Caire.
Le sarcophage, entièrement recouvert d'or, avait été découvert en 1907 dans la Vallée des Rois. Il avait été peu après volé en Egypte. Il était considéré comme définitivement disparu depuis 1931, tandis que le couvercle du sarcophage quant à lui, était depuis lors conservé au Caire.
Akhenaton, ou Aménophis IV, fut un pharaon de la XVIIIème dynastie et le mari de Nefertiti. Il tenta d'engager l'Egypte, mais en vain dans la voie du monothéisme.
C'est en 1981, que l'on retrouve le sarcophage dans une collection privée suisse, identifié par l'ancien Directeur du Musée d'Art Egyptien de Munich. Le sarcophage est alors récupéré par le Musée qui en a assure sa restauration sur plusieurs années.
Un accord trouvé entre l' Allemagne et l'Egypte en mai dernier a permis cette restitution en échange d'un prêt préalable du couvercle du sarcophage pour une exposition.
L'épave d'un navire étrusque livre ses richesses. Lundi 28 janvier 2002 Deux ans après sa découverte au large des côtes varoises, une épave étrusque qui a coulé à cet endroit, entre le VIème et le Vème siècle av. J. C., a livré à ce jour aux archéologues une série de plus de 700 amphores anciennes en forme de toupies, de très nombreuses pièces de vaisselle, et d'orfèvrerie.
L'épave, qui a été retrouvée à près de 70 mètres de profondeur constitue une découverte très importante pour les historiens qui considèrent qu'il s'agit du navire archaïque le plus riche d'information jamais découvert, et qui permet de mieux comprendre les techniques de construction des bateaux étrusques et d'avoir un meilleur éclairage sur le commerce étrusque à cette époque;
Les amphores enduites de résine et d'une contenance de 30 à 35 litres de vin étaient obturées pour beaucoup par des bouchons de liège, avec des traces d'usure sur les anses qui montrent qu'elles étaient attachées par des liens dans le bateau.
Le navire d'une longueur de 20 m, selon les historiens, devait provenir du port étrusque de Pyrgi, actuellement Cerveteri, en Italie, dans une région productrice de vigne, et devait aller vers Lattara aujourd'hui Lattes, près de Montpellier où de nombreuses amphores étrusques ont pu être retrouvées. Le vin transporté devait être destiné aux princes celtes, avec lesquels les étrusques échangeaient des métaux.
Les archéologues ont pu également remonter de l'épave, de la vaisselle grecque, datée de 510 à 490 av. J.C., mais aussi des bassins et des disques en bronze, de la vaisselle étrusque, des coupes, ou encore des urnes et divers autres objets.
Notre patrimoine à l'abandon au Musée des Monuments Français. Samedi 26 janvier 2002 Un article paru dans le journal "Valeurs Actuelles" révèle que Le Musée des Monuments Français, installé dans une aile du Trocadéro endommagé par un incendie en Juillet 1997, qui devait réouvrir à l'automne 2002 est aujourd'hui quasiment à l'abandon avec des milliers de maquettes, des fresques romanes, des moulages, des statues, des fragments d'architectures et d'églises gothiques totalement laissés aussi à labandon, parfois à même le sol humide.
Le Musée des Monuments Français est victime, comme d'autres de l'extrême lenteur et des tergiversations sans fins de l'administration culturelle dans la gestion des affaires courantes et de l'obsession et du culte de la part des Ministres de la Culture successifs de lévénementiel à des fins politiciennes. Il semble que le Musée des Monuments Français nécessitait d'être repensé et enrichi pour répondre aux attentes d'un public moins nombreux depuis quelques années avant que l'incendie ne vienne fermer ses portes. Il n'en demeure pas moins que les divers projets successifs de réhabilitation, dont celui d'une rénovation de l'ancien musée avec l'adjonction d'un Collège d'Architecture, un Institut Français d'Architecture, un Institut de Projet Urbain et divers centres d'études d'une Cité de l'Architecture et du Patrimoine qui devaient s'ouvrir au printemps 2000, ont été rejetés et retardés à 2002, puis aujourd'hui, sont encore reportés pour des raisons de budget, et peut-être aussi et surtout pour des raisons de changement et de conflits d'hommes et de femmes à des postes décisionnaires.
Pendant ce temps là, les objets de notre patrimoine se dégradent, les moulages et les fresques anciennes se détériorent, on se mobilise contre la destruction des Boudhas de Bamiyan en Afghanistan et on inaugure à grands renforts de reportages télévisés tel nouveau palais de l'art moderne.
La Collection Ambroise Vollard a échappé de peu au cyclone. Vendredi 23 janvier 2002 Le Musée Léon Dierx de St Denis de la Réunion a échappé de peu aux graves degâts provoqués par le cyclone tropical qui s'est abattu et a provoqué de nombreux dommages sur l'île ces derniers jours.
Le Musée qui reçoit actuellement l'exposition présentant la Collection Ambroise Vollard, avec de nombreuses oeuvres précieuses, telles "LEntrée du Jardin au Petit Gennevilliers" de limpressionniste Gustave Caillebotte , réalisée en 1893, des portraits de Pierre-Auguste Renoir peint en 1903, "Le Repas Frugal" de 1913 et "Les trois Amies" de 1927 de Pablo Picasso, et une mine de plomb de dAuguste Rodin de 1899, "Le Nu Féminin" qui ne devait être exposé que quelques jours en raison de son extrême fragilité à labri de la lumière et de lhumidité, a vu plusieurs de ses salles envahies par les eaux de pluies et les infiltrations.
La force des vents, ont contraint le personnel du Musée à enlever les dalles des faux plafonds, à installer des bâches pour protéger les toitures et à obturer les fenêtres, à décrocher les tableaux, à les remettre dans leurs caisses de protection et à les abriter dans des réserves étanches et protégées sous surveillance permanente, afin d'éviter que les oeuvres ne soient touchées.
Il devrait suffire d'une huitaine de jours pour éponger les sols de l'ensemble du musée, nettoyer, réparer les degâts et vérifier les installations électriques, avant que de réinstaller les oeuvres, dont aucune n'a été abîmée, en leur place, et réouvrir l'exposition.
Le Plateau, un autre lieu de l'art contemporain à Paris . Jeudi 24 janvier 2002 Quelques jours avant le Palais de Tokyo, le "site de la création contemporaine", a été inauguré le "Plateau"* un autre lieu de l'art contemporain à Paris, à proximité du parc des Buttes-Chaumont, sur le site qui abritait autrefois les studios de cinéma de la Société Française de Production.
Ce projet beaucoup plus modeste par les moyens vient à l'origine d'une idée des habitants du quartier qui souhaitait redonner à ce lieu une identité forte et en faire un lieu culturel vivant et dynamique, et en faire un lieu non seulement d'expositions, mais aussi de débats, et d' échanges pour tous .
Dans un espace limité, le Plateau dispose du rez-de-chaussée de l' immeuble sur un plateau de 600 mètres de surface destiné à recevoir les expositions. Il est complété à proximité, par un local d'une surface de 100 mètres carrés, un Centre de Ressources qui devrait recevoir entre autre un centre dinformation pour les enseignants .
Après son inauguration qui a réunit pendant une semaine une douzaine dartistes dans le domaine de la vidéo, de la sculpture du dessin et de la peinture, dont Alexandra Sâ, Valérie Jouve, Marie Legros entre autres, le Plateau présentera début mars "Premiers Mouvements", une exposition consacrées aux oeuvres installées dans les espaces publics proches, dont en particulier Robert Filliou, Bruce Naumann, Gordon Matta-Clarck, ou Santiago Reyer. * LE PLATEAU
32, Rue des Alouettes (angle de la rue Carducci) Paris 19ème
Tél. 01 53 19 88 10.
Le tableau de Chagall volé à New York retrouvé par un postier. Mercredi 23 janvier 2002 Aux Etats Unis, le tableau de Marc Chagall représentant une scène d'hiver à Vitebsk, la ville natale du peintre, qui avait mystérieusement disparu au cours d'une réception au Musée Juif de New York à Manhattan le 10 juin de l'année dernière, aurait été retrouvé par un employé de la poste de l'état du Kansas.
Le vol du tableau avait été revendiqué par une lettre au Musée Juif quelques jours plus tard, d'un groupe inconnu appelé "Commission internationale pour l'art et la paix", qui affirmait accepter la restitution de l'oeuvre, en échange d'un engagement de paix de la part des protagonistes au Proche-Orient .
Cette toile intitulée "Etude pour un tableau sur Vitebsk"provenait d'une collection privée russe. D'un format de 10 x 25 cm, elle avait été peinte par Chagall en 1914, et avait une valeur de plus d'un million de dollars.
C'est en raison de l'adresse erronée sur le colis qui contenait le tableau, que l'employé de poste a dû ouvrir le paquet, et y a découvert cette peinture, qui semble bien être l'oeuvre de Marc Chagall dérobée au Musée Juif de New York, avec à son dos divers étiquettes de musées. Elle demeure actuellement entre les mains des experts qui en font l'expertise et qui devraient en confirmer l' authentification sous quelques jours.
Le Palais de Tokyo réhabilité en site de création contemporaine. Mardi 22 janvier 2002 Le Palais de Tokyo, qualifié de "site de création contemporaine", qui a été inauguré ce lundi à Paris, ne se veut pas un musée ou une galerie d'art, mais un "site", ou un "lieu" au sens actuel du terme, c'est à dire un laboratoire d'expérimentation et de présentation des nouvelles tendances artistiques actuelles.
Toutes les expressions "culturelles" y sont invitées : toutes les formes de peinture, de sculpture, d'architectures ou d' installations sur la lumière et les formes mouvantes, mais aussi les expressions musicales, vidéos, les défilés de mode, les débats, ou les "happenings".
Le Palais de Tokyo qui a été construit de 1934 à 1937 est l'un des monuments qui reste de l'Exposition Internationale de Paris inaugurée le 27 mai 1937. Il fut le lieu du Musée d'Art Moderne jusqu'à l'ouverture du Centre Georges Pompidou, où sont transférées ses collections, puis il devient le Musée du Cinéma d'Art et d'Essai de 1977 à 1986, avant que le Palais du Cinéma de Bercy ne reprenne son relais. Après une fermeture de plusieurs années, c'est en 1999, que le Ministère de la Culture décide de le réhabiliter, pour en faire un laboratoire multi-disciplinaire consacré aux arts contemporains et qu'il lance un concours d'architecture pour la rénovation de l'ensemble de plus de 20000 mètres carrés.
Ce sont les architectes Anne Lacaton et Jean-Phil Vassal qui ont été retenus pour la réhabilitation du bâtiment, dans une structure aux volumes très amples et très ouverts envahis par une lumière naturelle, et dans lequel, ils ont conçu un lieu où toutes les rencontres seront possibles entre tous les arts contemporains, et sous toutes leurs formes.
Découverte d'un important site paléontologique près de Cognac. Lundi 21 janvier 2002 Des fouilles réalisées par des paléontologues à Cherves, près de Cognac en Charente, viennent de mettre en évidence la présence d'un exceptionnel site préhistorique datant de l'ère secondaire. Des restes d'ossements de divers types de dinosaures, de crocodiles, de tortues et de poissons ont été retrouvés, qui montrent que ces animaux vivaient là, il y a environ 130 millions d'années dans une lagune côtière. Ce site qui avait déjà été identifié voilà un siècle avait été abandonné à l'époque. De nouvelles recherches entreprises depuis le printemps 2001 dans une carrière de gypse, par un paléontologue amateur, ont permis d'exhumer ces ossements, qui ont décidés les spécialistes du Musée d'Angoulême, à reprendre des fouilles approfondies en juillet prochain avec une quarantaine de personnes. Le site devrait être aménagé et mis sous abri, pour pouvoir l'ouvrir au public pendant les fouilles.
Des vestiges militaires gréco romains retrouvés dans le Sinaï. Samedi 19 janvier 2002 Des archéologues égyptiens viennent de mettre au jour dans les Monts du Sinaï des vestiges de postes militaires qui dateraient de plus de 2000 ans. Les ruines, et les fondations qui ont été retrouvée près de Rafah, à quelque 350 km au nord-est du Caire, ont été retrouvées sur trois lieux différents et remonteraint à l'époque gréco-romaine. Parmi les vestiges, les archéologues ont pu identifier les reste de fondations de plusieurs maisons, des silos à grains. Ils ont retrouvé également des jarres en terre cuite et des pièces de monnaie frappées à l'effigie d'un empereur romain qu'il n'ont pas pu identifier pour le moment.
Le MOMA de New York fermera ses portes le 21 mai prochain. Samedi 19 janvier 2002 Le Musée d'Art Moderne de New York ( le MOMA) pour lequel sont prévus de très importants travaux de rénovations et d'agrandissement, qui devraient coûter 650 millions de dollars, fermera ses portes précisément le 21 mai prochain.
Il sera temporairement et partiellement transféré dans un entrepôt du Queens qui sera transformé en hall d'exposition, accessible au public à partir du 29 juin prochain. Ce local temporaire devrait recevoir en début 2003 une grande exposition consacrée à Matisse et Picasso
Les travaux du MOMA quand à eux se dérouleront jusqu'en fin 2004, pour une réouverture du musée qui fêtera alors ses 75 ans d'existence. Une partie des oeuvres du Musée, dont 180 tableaux et sculptures seront présentées de mars à septembre 2004 à La Neue Nationalgalerie de Berlin qui accueillera un ensemble d'oeuvres exceptionnelles dont des oeuvres de Matisse, de Kandinsky, de Picasso, et de différents artistes américains comme Edward Hopper, Jackson Pollock, Willem de Kooning ou Georgia O'Keefee.
La collection de photos d'Eugène Viollet-le-Duc mise en vente. Mardi 15 janvier 2002
La collection de photos de l'architecte Eugène Viollet-le-Duc (1814-1879) sera proposée aux enchères le 19 mars prochain à Drouot-Richelieu, à Paris.
Cette collection unique, qui rassemble des tirages photographiques d'époque est la collection la plus complète et la plus ancienne portant sur des vues du XIXème siècle. Des oeuvres importantes des grands noms de la photo de l'époque, comme Le Gray, Nègre, Le Secq, Marville ou Mestral sont réunies, dont en particulier "Le Stryge" de Charles Nègre, dédicacée à Viollet-le-Duc, des photos de la Cathédrale d'Amiens par Le Secq, de la Cité de Carcassonne prises par Le Gray et Mestral en 1851, des photos des sculptures de Notre-Dame de Paris par Geoffroy-Dechaume prises par Mestral en 1854, ou encore une vue du baptème du Prince Impérial à Notre-Dame le 14 juin 1856 prise par Charles Marville. Quand Louis Daguerre parvient à trouver la technique pour fixer l'image sur le papier à partir de 1836, Eugène Viollet-le-Duc qui devient architecte des Monuments Historiques, commande des séries de prises photographiques sur l'avancement de ses chantiers de restauration, dont l'Abbatiale de Vézelay, la Cité deCarcassonne, les Cathédrale d'Amiens, de Chartres, de Reims, le Château de Pierrefonds, la Sainte Chapelle de Paris, Notre-Dame de Paris, la Basilique St Denis etc., d'où le nombre important de vues de monuments et d'architectures qui existe dans cette collection.
En Espagne, hommages à Antonio Gaudi. Mardi 15 janvier 2002 Tandis que la France célèbre actuellement Victor Hugo, l'Espagne rend hommage à Antonio Gaudi (1852-1926), dont on fête le 150 ème anniversaire de la naissance, et pour lequel différentes expositions ont été organisées au travers le pays et à Barcelone.
Il s'agit là de réhabiliter quelque peu larchitecte catalan, qui fut le créateur de la Casa Vicens en 1878, et de la Casa Güell en 1891 à Barcelone, mais surtout de la Basilique Sagrada Familia de Barcelone, commencée en 1884 et restée inachevée à sa mort. Il est demeuré en effet longtemps décrié en Espagne, en raison de son attachement à un catholicisme traditionnaliste et autoritaire.
Un important budget a par ailleurs été débloqué par le Ministère de la Culture pour lachèvement de la Basilique, dont le chantier devrait durer de nombreuses années..
Loriginalité d 'Antonio Gaudi réside dans lutilisation de matériaux traditionnels avec lesquels, il a pu créer, par une imagination luxuriante une foison de colonnes, d'arcs torsadés, de façades travaillées, de ferronneries ouvragées, exprimant par un certain naturalisme religieux à la fois son attachement à la culture catalane et son admiration pour lOrient et le néo-gothique et dont l' influence marquera certains surréalistes tel Dali ou Man Ray.
Résultats décevants pour l'exposition sur le "Purisme" à Grenoble. Lundi 14 janvier 2002
L'exposition "Le Purisme à Paris de 1918 à 1925", du Musée de Grenoble, qui s'est achevée ce 6 janvier a connu une fréquentation très décevante avec un peu plus de 27.000 entrées alors que l'on attendait plus de 50.000 visiteurs, avec tous les avis favorables de la critique.
L'architecte Le Corbusier, et les peintres Fernand Léger et Amédée Ozenfant, étaient au centre de cette importante exposition sur le mouvement "Puriste" entre 1918 et 1925 à Paris, dont les influences fûrent trés importantes sur l'ensemble de l'art du début du XXème siècle. Le Purisme qui avait pris naissance autour d'une revue artistique intitulée "L'Esprit Nouveau", publiée entre 1918 et 1925, s'étaite répandu rapidement par la diffusion partout en Europe et dans le monde de cette revue.On y exprimait une véritable fascination pour le monde industriel moderne et on y vantait la beauté des machines dans leurs mécanismes, et on y trouvait les références d'une nouvelle esthétique, fonctionnelle, géométrique, angulaire, et totalement épurée.
Cette exposition réunissait plus de 70 peintures, essentiellement des natures mortes avec des objets aux formes industrielles, et une vingtaine de dessins et la reconstitution d'une partie du "pavillon de l'esprit nouveau" de Le Corbusier réalisé en 1925 à Paris, lors de "l'Exposition Internationale des Arts Décoratifs et Industriels ".
Même si l'on constate une baisse des entrées dans les musées depuis plusieurs mois, sans doute en raison des évènements internationaux, le titre donné à l'exposition de Grenoble, avec le mot de "purisme", peu connu du grand public n'a pas été assez attractif et aurait sans doute attiré davantage de visiteurs, s'il avit mis en avant les noms de Léger, du Corbusier et d'Ozenfant.
Disparition du photographe suédois Christer Strömholm. Samedi 12 janvier 2002
Le photographe suédois Christer Strömholm vient de décéder ce vendredi à Stockholm à l'âge de 84 ans, au lendemain d'une exposition qui venait de lui être consacrée pour la première fois à la Galerie VU à Paris dans la ville même qui a fondé l'essentiel deson oeuvre.
Né à Stockholm dans une famille bourgeoise en 1918, il décide dès l'âge de 19 ans de quitter la Suède pour Dresde où il suit les cours de beaux arts découvre Paul Klee et les artistes interdits du Bauhaus. Il vient en France où il rencontre le peintre Dick Beer, qui sera son maître, et retourne en 1938 en Suède où il commence la peinture avec Otte Sköld et Isaac Grünewald. En 1945, il s'engage comme volontaire dans l'armée norvégienne puis dans la résistance.
Il revient à Paris, en 1946, suit l'Ecole des Beaux-Arts et découvre la photographie. Il réalise alors ses premiers portraits de célébrités : Man Ray, Marcel Duchamp ou Le Corbusier, mais aussi des portraits personnels. Il s'interesse aussi à la rue et réalise des photos d'objets, de visages, à l'atmosphère lourde. Jusqu'en 1962, il travaille à Paris, mais en faisant de temps à autre des voyages, en Italie surtout, ou en Allemagne où il s'interesse à la photographie subjective de l'allemand Otto Steinert. A Paris, il s'interesse à des sujets documentaires qui le font mieux connaître, tels ses portraits de transsexuels de la Place Blanche, en dehors du formalisme du reportage ou de l'esthétique du moment. Il revient ensuite en Suède où, pendant 12 ans, il dirige l'Ecole de Photographie de l'Université de Stockholm et voyage dans différents pays le Japon, l'Inde, les Etats-Unis et en Afrique.
Des records attendus chez Christie's lors d'une prochaine vente. Vendredi 11 janvier 2002
La Galerie Chritie's à Londres a présenté aujourd'hui au public une toile du peintre impressionniste français Claude Monet (1840-1926), intitulée "Prairie de Limetz", qui sera mise aux enchères lors d'une vente début février. Cette toile réalisée en 1888 représente un paysage de peupliers sur le bord d'une rivière aux environs de Giverny.
Elle sera pour la première fois montrée au public dans une courte exposition sur l'impressionnisme qui se tiendra pour quelques semaines à New York avant de revenir à Londres, où elles seront proposées aux enchères le 4 février prochain.
Cette oeuvre estimée au moins à 4 millions d'euros, sera présentée à la vente avec d'autres oeuvres importantes, telle une toile de Pierre-Auguste Renoir (1841-1919) intitulée "Le Premier Pas" datant de 1876 et estimée autour de 8 millions d'euros, ou encore une toile de Maurice de Vlaminck (1876-1958), intitulée "La Seine à Chatou", qui devraient toutes trois battre des records de valeur.
Exposition des "Visages de Ground Zero" à New York . Jeudi 10 janvier 2002
Une exposition de photos géantes intitulée "Visages de Ground Zero", qui se tiendra jusqu'au 20 janvier, vient de s'ouvrir ce mercredi dans l'un des halls de la gare centrale de New York, en hommage aux sauveteurs du World Trade Center.
Le célèbre photographe américain Joe McNally de Life Magazine, a proposé au magazine Time, deux à trois jours après l'attentat du 11 septembre, de prendre des photos des sauveteurs volontaires et des pompiers qui ont travaillés aux dégagements des décombres et aux recherches des survivants dans les ruines des tours jumelles.
Cette exposition présente ainsi dans des formats géants de 1,20 mètre sur 2,80 mètres , réalisés sur fond blanc 85 photos et portraits de pompiers, secouristes, ouvriers, médecins, ou prêtres, en uniformes ou en tenues de travail, habités par les mêmes angoisses sur leurs visages crispés et fatigués, et la même détermination dans leurs regards sombres. Un court texte accompagne leur histoire et cite leurs mots, mais les photos disent par elles mêmes, ce que fût le courage et la compassion de ces hommes.
Les quelques 200 clichés pris par le photographe font l'objet d'un album souvenir, qui est en tête de la liste des meilleures ventes de livres actuellement aux Etats Unis .
En Egypte, bientôt un nouveau musée près des pyramides. Mercredi 09 janvier 2002 En Egypte, un nouveau musée consacré à l'histoire des pharaons, va être construit à trois kilomètres au sud du Caire. Cette fabuleuse collection de quelques 3500 objets, dont les nombreux objets du tombeau de Toutankhamon exposés actuellement au Musée Egyptien du Caire devrait rejoindre ce nouveau musée qui sera édifié d'ici 5 ans sur un site à proximité des pyramides.
Un concours international d'architecture vient d'être lancé par la Ministère Egyptien de la culture pour la réalisation de ce projet qui s'étendra sur 50 hectares, pour un budget qui devrait être de l'ordre de 350 millions de dollars.
Le but est de pouvoir présenter au public les innombrables pièces des différentes époques pharaoniques, et qui ne sont pas montrées actuellement du fait du manque de place dans le musée actuel, et de montrer en particulier la collection des objets liés au règne de Toutankhamon. Il permettra aux visiteurs d'admirer avec plus d'aisance les cercueils en or massif du pharaon, et son masque funéraire en or massif incrusté de lapis lazuli et de pâte de verre bleue, mais ausssi les très nombreux meubles et objets, qui témoignent de la richesse de la civilisation pharaonique.
Le tombeau de jeune pharaon de la 18ème dynastie (1354-1346 av. J.C.) avait été découvert par Howard Carter et Lord Carnavon dans la Vallée des Rois, près de Louxor en 1922.
Succés total pour l'exposition Giacometti de New York. Mercredi 09 janvier 2002 Lexposition rétrospective du Museum of Modern Art de New York, consacrée à Alberto Giacometti (1901-1966), et qui avait été inaugurée un mois après l'attentat du 11 septembre sur Manhattan, vient de fermer ses portes ce mardi sur un bilan extrêmement positif au vu des entrées et du public venu très nombreux. Cette exposition qui retraçait intégralement tout l'itinéraire et la carrière de l'artiste de 1919 à 1965, était la première présentation complète de son oeuvre à New York depuis sa mort en 1966.
Cet événement honorait le centième anniversaire de la naissance du célèbre sculpteur et peintre suisse, et présentait ses oeuvres les plus remarquables, dont son "Autoportrait" réalisé en 1921, l'une des plus grandes toiles peintes par Giacometti, sur un total de près de 200 oeuvres, dont des peintures, des dessins, ses célèbres sculptures longilignes, dont " L'Homme qui marche" ainsi que des sculptures beaucoup moins connues en plâtre, en terre cuite ou en bois, et des oeuvres de jeunesse. La première oeuvre achetée à Giacometti par le MOMA "Le Palais à quatre heures du matin", réalisée en 1932, était également mise à l'honneur dans cette exposition organiséee de manière chronologique, pour rappeler que le Museum of Modern Art de New York fût le premier musée américain à acquérir une oeuvre de Giacometti, à l'issue de l' exposition intitulée de 1936, intitulée " Art fantastique, dadaïsme et surréalisme".
Destruction d'une forteresse ottomane en Arabie Saoudite. Mardi 08 janvier 2002 A la Mecque, les autorités de l'Arabie Saoudite viennent de faire démolir une forteresse qui datait de l'époque ottomane. La forteresse d'Ajyad qui surplombait la Grande Mosquée sur la colline de Boulboul à La Mecque, vient en effet d'être démolie par un semble d'engins de chantiers dans le but de construire sur le site un complexe résidentiel.
Le Roi Fadh d'Arabie Saoudite aurait autorisé la construction de ce complexe hôtelier qui devrait être composé d'un millier d'appartements, et d'un hôtel de grand luxe de près de 1.200 chambres, pour un coût qui dépasserait les 500 millions de dollars. Il aurait donné son autorisation de démolir la forteresse d'Ajyad il n'y a que quelques semaines, et c'est sans attendre que les pelleteuses ont en quelques jours la semaine dernière, totalement rasé ce site historique.
Découverte d'un nouvel édifice dédié à Ramsès II en Egypte. Lundi 07 janvier 2002 Des archéologues d'une équipe anglo-égyptienne viennent de découvrir à Oum Rakhm à 400 km à l'ouest du Caire, en Egypte, un monument dédié à Ramsès II. Cet édifice est constitué d'une chapelle faite de trois pièces en briques de terre séche, avec un encadrement d'entrée en calcaire.
Les hiéroglyphes découverts sur place mentionnent le nom de Ramsès II qui a régné de 1304 et 1237 av.J. C., mais aussi ceux de Sekhmet la déesse de la guerre à tête de lionne, et de Ptah.
Jouxtant la chapelle, les archéologues ont également découvert une cuisine qui servait probablement aux repas des prêtres, et un ensemble plus vaste destiné soit à la confection des repas, soit aux repas eux mêmes, des soldats.
Selon le responsable égyptien de cette équipe, Ramsès II avait fait construire en ce lieu, une forteresse pour résister aux invasions des tribus libyennes, car au cours de précédentes fouilles, des restes de murs en briques ont été mis au jour, ainsi qu' un sarcophage et une statue d'un commandant militaire du pharaon, de 120 centimètres de hauteur, tenant un sceptre avec un pommeau représentant la déesse Sekhmet.
Décés du collectionneur et mécène allemand le Docteur Rau. Samedi 05 janvier 2002 Le célèbre collectionneur allemand Gustav Rau, vient de mourir à l'âge de 80 ans, ce jeudi, dans un hôpital de Stuttgart.
Le Docteur Rau était parvenu au cours de sa carrière à rassembler une très importante collection d'art composée de quelques 800 chefs d'oeuvres allant de la Renaissance à l'époque moderne, avec des tableaux de Fra Angelico, Tiepolo, Le Greco, Fragonard, Corot, Manet, Renoir, Monet, Mary Cassatt, ou encore Bonnard et Picasso, dont une grande partie a été donnée à l'UNICEF.
Ces oeuvres étaient conservées dans un entrepôt près de Zurich, en Suisse, et avaient été présentées pour une centaine d'entre elles, dans une grande exposition au Musée du Luxembourg à Paris, intitulée " De Fra Angelico à Bonnard - La Collection Rau ", en fin d'annéee 2000.
Le Docteur Rau, était l'héritier d'une riche famille d'industriels de la région de Stuttgart. Il avait rassemblé une collection estimée à plus de 600 millions d'euros, acquise en achetant les oeuvres peu à peu, dans les galeries d'art et dans les ventes aux enchères.
Il ne s'était jamais marié et n'avait pas d'enfants. Malade, il avait fait don en octobre dernier de 500 oeuvres de sa collection à l'UNICEF, laquelle donation est contestée actuellement en Suisse par la Fondation d'Art qu'il a créée pour la garde de sa collection. Le Docteur Rau aurait également fait le don de sa collection en 1997 à une autre fondation créée par lui, la Fondation Crelona, établie au Liechtenstein, alors qu' une troisième fondation, la Fondation sur le Tiers-monde, dont le siège est à Zollikon, en Suisse, revendique elle aussi la récupération des actifs du collectionneur .
Les Manuscrits de la Mer Morte édités dans leur intégralité. Vendredi 04 janvier 2002 Les Manuscrits de la Mer Morte, découverts en 1947, sont enfin édités dans leur intégralité, avec la parution dans les jours prochains du vernier volume comprenant l'introduction et un index, dans un ensemble de 39 voulumes intitulés "Discoveries in the Judaean Desert" publiés aux Editions Oxford University Press aux Etats Unis.
La publication intégrale de ces manuscrits constitue un événement majeur, car on ne disposait jusqu'à maintenant dans quelques éditions, que de certaines passages de ces textes, qui sont restés pendant 54 ans entre les mains d'un petit groupe de spécialistes.
Ces manuscrits dont on date la rédaction dans une période allant de 250 avant J.C. à 68 après J.C., ont été découverts en 1947 en plein désert, en Jordanie, près de la ville de Qumrân, par un berger d'une tribu de bédouins les Te'amré, Mohammed Ahmed el-Hamed, qui en entrant par hasard dans une grotte surplombant la Mer Morte, trouve un amoncellement de jarres étroites posées contre les parois et sur le sol, au fond de la cavité.
De formes étroites et hautes de 60 centimètres environ, ces jarres étaient ouvertes pour certaines, et d'autres étaient scellées par un couvercle. C'est dans l'une d' elles que le berger découvre des paquets de tissus, dans lesquels, il trouve trois rouleaux de parchemin, qu'il vend quelques jours plus tard à un marchand.
Des experts internationaux informés de cette découverte, datent ces manuscrits du début de l'époque chrétienne, et attestent de la grande valeur de ces documents. Ils découvrent que certains extraits de ces textes sont ceux de la Bible et qu'ils remontent à au moins un siècle avant Jésus-Christ.
D'autres recherches sont effectuées dans cette grotte, ainsi que dans les dix autres grottes du site. Ce sont sept grands rouleaux, qui sont découverts au total. C'est d'abord le "Rouleau d'Isaïe", de 7,34 mètres de long, qui est découvert dans un très bon état de conservation, puis entre 1952 et 1956, par des fouilles approfondies dans les autres grottes, l'Ecole biblique de Jérusalem découvre cinq autres rouleaux, pratiquement intacts, dont le "Rouleau du Temple", d'une longueur de 8,75 mètres, ainsi que des fragments de nombreux textes, dont l'un est gravé sur des morceaux d'un rouleau de cuivre et dont le sens n' a pas encore été élucidé, à ce jour.
Les sept rouleaux découverts dans la première grotte furent en partie publiés à partir de 1955, après avoir été étudiés par des chercheurs français, anglais et américains. Les autres textes et fragments découverts dans les autres grottes furent aussi publiés peu à peu, à l'exception des manuscrits de l'une de grottes, découverte en 1950 par le Père Roland de Vaux, Directeur de l'Ecole Biblique française, dont l'état de dégradation était tel qu'il a fallut reconstituer les quelques quinze mille fragments, avant de pouvoir les déchiffrer et commencer à les publier.
Ces derniers manuscrits furent l'objet de multiples rumeurs de par la lenteur du décrytage et en raison aussi de la Guerre des Six Jours, en 1967, qui firent que les manuscrits étaient devenus possessions de l'autorité israélienne, certaines indiquant que le Vatican s'opposait à la poursuite des déchiffrages des fragments de manuscrits en raison de divulgations pouvant remettre en cause l'origine du christianisme.
En 1987, un scientifique américain de Harvard, John Strugnell, devient responsable des recherches sur les manuscrits et intégre à l'équipe de chercheurs, des spécialistes juifs et Israéliens. En 1990, c'est un autre spécialiste américain, Emmanuel Tov, qui s'entoure d'une équipe d'une centaine de chercheurs, et qui parvient à a achever la publication des Manuscrits de la Mer Morte, dont l'édition intégrale parait aujourd'hui.
Les Chefs d'oeuvres du Vatican exposés à Toronto en juillet prochain. Jeudi 03 janvier 2002 Une exposition intitulée " Images du Salut : les chefs-d'oeuvre du Vatican ", réunissant plus de 140 chefs d'oeuvres du Vatican ou en provenance de différents musées italiens, sera présentée au Musée Royal de l'Ontario à Toronto, au Canada, du 22 au 28 juillet prochains. Cette exposition accompagne les Journées Mondiales de la Jeunesse qui se tiendront cette année à Toronto, et où sont attendus près de 800 000 pélerins représentant une centaine de pays.
En Egypte, réouverture aux touristes de plusieurs sites pharaoniques. Mercredi 02 janvier 2002 En Egypte, les équipes de conservation du patrimoine ont achevé la restauration et l'aménagement de plusieurs sites et monuments, près de Louxor et à Abou Simbel.
C'est ainsi qu'une partie du temple de la reine Hatshepsout, près de Louxor, qui était fermée au public depuis 40 ans, sera prochainement réouverte. Il s'agit de l'étage supérieur du temple, composé d'une salle bordée de colonnes et du sanctuaire consacré à la reine qui régna de 1503 à 1480 av. J.C., qui est creusé dans la roche, et décoré de fresques transcrivant les principaux événements de sa vie.
Le temple de la reine Hatshepsout, avait dû subir les dégradations ordonnées par son successeur le pharaon Thoutmosis III, qui avait dû attendre 22 ans pour lui succéder, et qui avait fait effacer son nom et ses portraits sur le monument. Mais, il avait dû subir également les dégradations des moines chrétiens qui avaient transformé le dernier étage du temple en église, et noircis les parois et les fresques avec les fumées des cierges et des encens.
La restauration de la tombe du pharaon Horemheb, dans la Vallée des Rois, et fermée en 1994, vient également de s'achever. Horemheb était un général, devenu pharaon dans les temps qui ont fait suite à la mort de Toutankhamon, peu après 1320 av. J.C..
La chapelle de la reine Hatshepsout, démolie et utilisée comme carrière, qui avait été découverte dans les années 1930, dans le temple de Karnak, a également été remise en état, et devrait pouvoir recevoir les visites des touristes d'ci quelques semaines.